Bu ders, sinemanın içinde barındırdığı diğer sanatlarla olan ilişkisinde, plastik sanatların varlığını ve sinemaya olan katkısını biçim-anlam bağlamında ele almıştır. Farklı disiplinler olmalarına karşın sinema ve plastik sanatlar aynı temelde birleşen ve benzeşen ortak noktalara sahiptir. Sinemayı plastik sanatlara yakınlaştıran ortak estetik unsurların neler olduğunu, plastik sanatların temel ilkeleri sayılan, kompoziston ve onu oluşturan ışık, renk, doku, ritm, denge gibi değişkenleri sinematografik yapıya olan katkıları bu derste ele alınır. Plastik öğelerin sinemasal anlatıma olan etkilerini estetik olarak değerlendiren bu ders biçim konusunda film çözümleri yapmak isteyenlere filmlerine biçimsel boyut kazandırmak isteyen yönetmenlere de kılavuzluk ederek, filmlerine biçimsel ölçüyle değerlendirebilme fırsatı verebilecektir.

Bu ders başlangıçtan bu yana sosyo-ekonomik formasyonları, temel dinamiklerini işleyerek modern toplum ve sonrasını, sanat ve ideolojilerini temel konulardan sayarak inceler.

İletişim Tarihi dersi matbaanın bulunduğu 15. yüzyıldan başlayarak basın ve toplum sorunlarını ele alan disiplinlerarası bir konuyu kapsamaktadır. Dersin amacı tarihsel ve uluslararası bir bakış açısıyla her türlü süreli yayın faaliyetini mercek altına almak, basın tarihini Osmanlılardan günümüze değin geniş bir bakış açısı ile irdelemektir.

Bu ders öğrencilere kurgu alanındaki gelişmeleri, uygulamaları, kuram ve kuramcıları tarihsel gelişim süreci içersinde örnek yapıtlarıyla birlikte tartışmalarını sağlar.

Kitle iletişim paradigmalarını ve ilişkin araştırma yöntemlerini tarihsel süreçleri içerisinde ele alır. Frankfurt okulunun bir uzantısı olarak ortaya çıkan eleştirel okul ve kültürel çalışmalar çerçevesinde medya, kitle toplumu ve kültür ilişkilerine dair farklı kuramsal yaklaşımları içerir. Farklı medya örnekleri çerçevesinde, ideoloji, temsil, kimlik, egemen söylemler, alternatif oluşumlar, küreselleşme ve ulusötesi söylemler gibi kavramları tartışır.

Bu ders öğrencilere sinema dilinin temelini oluşturan görüntü alanındaki gelişmeleri, uygulamaları, kuram ve kuramcıları tarihsel gelişim süreci içersinde örnek yapıtlarıyla birlikte ve kurgulama yöntem ve teknikleri kapsamında irdelemesini sağlamayı amaçlar.

Yeni iletişim teknolojilerinin iletişime getirdiği yeni ortamların belirlenmesi, geleneksel medyadan yeni medyaya geçiş sürecinde meydana gelen oluşumların hem kuramsal farklılıkların hem de teknolojik altyapıdaki değişmelerin kavranmasıdır.

Bu ders; tarihsel, ekonomik ve ideolojik bağlamda Türkiye'de sinema yapımını etkileyen konuları, temaları ve yaklaşımları incelemek üzere tasarlanmıştır. Belli başlı yönetmenler ve filmlerinin yanı sıra sinema endüstrisinin yapısındaki değişiklikler, ilgili kanunlar ve fonlama mekanizmaları da incelenecektir.

Bu derste kendi çabası ve deneyimleriyle statükoyu değiştirebilen kanaat önderleri örnek model alınarak modern toplumlardaki karşı çıkışlar irdelenmektedir.

SSY 601 Film Senaryosu
Ders kapsamında öncelikle bir sinema filmine tema oluşturabilecek konunun saptanması üzerinde durulur. Konunun seçiminin ardından, synopsis, geliştirim senaryosu, senaryo yazımı süreçleri ayrı ayrı değerlendirilerek, bir film çekimi için temel oluşturan senaryo uygulaması ile ders tamamlanır.

Bu ders, sinema dilinin ve gramerinin yaratıcı bir süreç olarak uygulanması üzerine kuruludur. Bu bağlamda, sinemada içerik (senaryo) ve biçim (sinematografik teknikler), film yönetimi açısından irdelenecek ve uygulanacaktır.

Bu ders kapsamında Yeşilçam Sinemasının doğuşu, gelişimi, dönemleri, içinde yer aldığı akımlar, Türk sineması dilini oluşturma çabaları, ulusal sinema, beyaz sinema, toplumsal gerçekçi sinema, Muhsin Ertuğrul, Lütfü Akad, Metin Erksan, Halit Refiğ, Memduh Ün, Atıf Yılmaz, Yılmaz Güney, Yücel Çakmaklı, Yavuz Turgul?un türk sinemasına katkıları irdelenecektir.

Bu ders kapsamında Çağdaş Türk Sinemasının oluşumu, gelişimi, dönemleri, içinde yer aldığı akımlar, Çağdaş Türk sinema dilini oluşturma çabaları, anlatım yöntemi olarak dogma-minimalist eğilimler ve bağımsız yapımlar kapsamında Derviş Zaim, Zeki Demirkubuz, Reha Erdem, Semih Kaplanoğlu, Nuri Bilge Ceylan, Tayfun Pirselimoğlu ve Özcan Alper?in, Çağdaş Türk sinemasına katkıları irdelenecektir.

Sinemanın bir öykü anlatma sanatı olduğu gerçeğinden hareketle, klasik anlatım yöntemlerinde öykülemenin temel dayanağı olan dramatik yapıların, bir film anlatısı içerisindeki önemi uygulama çalışmalarıyla tamamlanır.

Sinematografi Uygulamaları dersi; Film yönetmeninin bir ayrımlama senaryosunu, sinematografinin simgeler sistemi ile görsele çevirme çalışmasını yapabilmesi için gereken teknik bilgileri ve estetik kaygıları edinmesini ve bunların hayata geçirilmesi becerisini kazandırmayı amaçlar.

Ders kapsamında bir film yapımı konu saptanmasından başlayarak tüm masa başı çalışmaları irdelenir. Bir yapım dosyası film çekimine hazır hale getirilerek finans desteklerini sağlanabilmesi için son başvuru dosyası aşamasına kadar uygulama çalışmaları ile süreç tamamlanır.

Sanatta Yeterlik eğitimi boyunca alınan bütün dersleri kapsayacak olan yeterlilik sınavına hazırlanılır.

Sanatta Yeterlik öğrencileri derslerini tamamladıktan ve yeterlilik aşamasını geçtikten sonra tez projesi önerilerini tez izleme jürisine sunar, danışmanlarının ve tez izleme jürisinin denetiminde özgün bir sinema sanat yapıtını tez jürisi karşısında savunurlar.