Bir sinema filminin yapım aşamaları tek tek irdelenerek bu doğrultuda öğrencilerin film üretimi hakkında yetkin sanatsal bilgiye sahip olmaları hedeflenir.Öğrenciler dönemi, bir sinema filminin tüm aşamalarını içeren bir yapım dosyası ile tamamlanır.

Bir sinema filminin çekim aşamaları tek tek tasarlanarak bu doğrultuda öğrencilerin film üretimini gerçekleştirmeleri hedeflenir.Öğrenciler dönemi, bir film üretiminin senaryodan, perdeye tüm aşamalarını içeren bir sinema filmi ile tamamlanır.

Dersin amacı, metnin görsel-işitsel sanat etkinliklerindeki yerinin ve önemini kavratmak; öğrencileri bir sorundan ve/veya bir düşünceden yola çıkarak görsel işitsel bir sanat yapıtına temel olacak metni oluşturacak bilgi ve beceriye sahip kılmaktır.

Film sanatının temel alanlarından biri olan belgesel filmin tasarımı ve kuramsal olarak çalışılacağı bir ders olacaktır. Belgesel film, alt türlerine göre kategorize edilecek, biçim ve içerik bakımından değerlendirilecektir. Belgesel film tasarımında bu farklılıkların sinematografik sonuçları üzerinde durulacaktır. Kurmaca ve Animasyon ile birlikte film sanatının üç ana uygulama biçiminden biri olan belgeselin diğer film yapım usulleriyle etkileşimleri soruşturulacaktır.

Sinema sektöründe sinema filmi yapım süreçlerinin filmi yapımcılığının genel işleyişi.

Film Estetiği, görüntünün ontolojisi, eser-izleyici dinamiği, sinematografik imge ve gerçeklik, sinematografik anlatı ve kurmaca gibi sinema sanatının temel problematiklerini konu edinir. Bu derste yukarıda ifade edilen ve film estetiğinin başat tartışmaları farklı kuramcıların düşünceleri üzerinden tartışılacaktır.

Bu ders, sinemayı, temel görme biçimlerine dayanan estetik unsurlarla değerlendirir. Filmlerine yeni ifade biçimleri kazandırmak isteyen genç yönetmenlerin, filmlerini oluştururken öz biçim ve anlam bağlamında diğer sanatların katkısını filmlerinde kullanarak, kendilerini ifade edecek çeşitli kavram ve anlamlara nasıl ulaşabileceğinin yollarını araştırmaktadır. Programda Süreal sinema, kübizim gibi konular işlenirken modern sanat akımları ile sinemayı oluşturan bu ders, Video sanatı, oyunculuk, dans, makyaj gibi sinemanın bünyesine katkı sağlayacak farklı sanat disiplinleri üzerine de odaklanır. Filmlerini etkili kılmak isteyen yönetmenlere ya da film çözümlemeleri yapacak olan araştırmacılara bu ders yeni görme biçimleri kazandıracaktır.

Bu ders, sinemanın içinde barındırdığı diğer sanatlarla olan ilişkisinde, plastik sanatların varlığını ve sinemaya olan katkısını biçim-anlam bağlamında ele almıştır. Farklı disiplinler olmalarına karşın sinema ve plastik sanatlar aynı temelde birleşen ve benzeşen ortak noktalara sahiptir. Sinemayı plastik sanatlara yakınlaştıran ortak estetik unsurların neler olduğunu, plastik sanatların temel ilkeleri sayılan, kompoziston ve onu oluşturan ışık, renk, doku, ritm, denge gibi değişkenleri sinematografik yapıya olan katkıları bu derste ele alınır. Plastik öğelerin sinemasal anlatıma olan etkilerini estetik olarak değerlendiren bu ders biçim konusunda film çözümleri yapmak isteyenlere filmlerine biçimsel boyut kazandırmak isteyen yönetmenlere de kılavuzluk ederek, filmlerine biçimsel ölçüyle değerlendirebilme fırsatı verebilecektir.

Bu ders başlangıçtan bu yana sosyo-ekonomik formasyonları, temel dinamiklerini işleyerek modern toplum ve sonrasını, sanat ve ideolojilerini temel konulardan sayarak inceler.

Animasyon Film üretiminin gelişim süreci üzerinden -özellikle 2000'li yıllar sonrasındaki değişim ve dönüşümü ele alınarak- reel film karşısındaki bir alternatif oluşturma çabası ve durumu bu dersin odağını oluşturacaktır. Gelişen teknoloji ve dijital sinemanın elverişli hale gelmesiyle beraber, animasyon sektörü varlığını farklı mecralarda da (oyun, reklam, tanıtım, eğitim) etkili bir şekilde sürdürmeye devam ederken, uzun metrajlı filmlerdeki konu işleyiş, yaklaşım tarzı ve hitap ettiği kitlelerin farklılaşmasıyla yavaş yavaş reel film alanında da varlığını sürdürmeye başlamış bulunmaktadır. Bu da geleceğin dünyasında başka alternatif alanlar yaratacağı kaçınılmaz görünmektedir. Bu derste animasyon film olgusu çeşitli yönleriyle ele alınıp soruşturulacaktır.

Bu derste öğrenci, akademik araştırma nasıl yapılır, kaynaklar nasıl taranır, toplanan bilgiler belirli bir formatta nasıl yazılır öğrenir. Akademik formasyona uygun bir tezin nasıl hazırlanması gerektiği biçim ve içerik oluşturma aşamalarının öğretilmesi, öğrencinin bu konuda donanım kazanması dersin temel hedefidir.

Tezsiz Yüksek Lisans Programı için mezuniyet projesi hazırlanır.

Bu ders öğrencilere kurgu alanındaki gelişmeleri, uygulamaları, kuram ve kuramcıları tarihsel gelişim süreci içersinde örnek yapıtlarıyla birlikte tartışmalarını sağlar.

Kitle iletişim paradigmalarını ve ilişkin araştırma yöntemlerini tarihsel süreçleri içerisinde ele alır. Frankfurt okulunun bir uzantısı olarak ortaya çıkan eleştirel okul ve kültürel çalışmalar çerçevesinde medya, kitle toplumu ve kültür ilişkilerine dair farklı kuramsal yaklaşımları içerir. Farklı medya örnekleri çerçevesinde, ideoloji, temsil, kimlik, egemen söylemler, alternatif oluşumlar, küreselleşme ve ulusötesi söylemler gibi kavramları tartışır.

Bu ders öğrencilere sinema dilinin temelini oluşturan görüntü alanındaki gelişmeleri, uygulamaları, kuram ve kuramcıları tarihsel gelişim süreci içersinde örnek yapıtlarıyla birlikte ve kurgulama yöntem ve teknikleri kapsamında irdelemesini sağlamayı amaçlar.

Bu ders, televizyon mecrasının teknik ve içerik özelliklerinin program türlerine bağlı olarak farklılaşan anlatım yöntemlerini, program tasarımının değişen hedef kitle özellikleriyle dönüşümünü ve yeni medya televizyon yayıncılığının program içeriklerine etkisini ele alır.

Yeni iletişim teknolojilerinin iletişime getirdiği yeni ortamların belirlenmesi, geleneksel medyadan yeni medyaya geçiş sürecinde meydana gelen oluşumların hem kuramsal farklılıkların hem de teknolojik altyapıdaki değişmelerin kavranmasıdır.

Sanatın dilbilimsel olarak incelenişi, gerek kuramsal gerekse algısal olarak öğrenciyi geliştirir. Öğrenci sanata farklı bir yönden bakmayı öğrenecektir: Sanat ve dil, bir dil olarak sanat. Derste dilsel yapılanmaya uygun tüm sinemasal öğeler, özellikle filmler incelenecektir.

Bu ders; tarihsel, ekonomik ve ideolojik bağlamda Türkiye'de sinema yapımını etkileyen konuları, temaları ve yaklaşımları incelemek üzere tasarlanmıştır. Belli başlı yönetmenler ve filmlerinin yanı sıra sinema endüstrisinin yapısındaki değişiklikler, ilgili kanunlar ve fonlama mekanizmaları da incelenecektir.

Toplumsal değişimle sanat da değişiyor mu, gerekli mi? Sanat tarihin bir tanığı mı?

Bu derste tiyatro, galeri, sanat merkezi gibi kuruluşların işletilmesi, kültürel ve sanatsal etkinlik yönetimi ele alınır.

Bu ders; işletme politikası açısından farklı sanatları tanımak, anlamak, eser incelemek, sanatın kapsamı içinde ne olup ne olamayacağı gibi incelikleri ayrıştırabilmek, farklı disiplinlerden gelse bile farklı sanat disiplinlerinin ne olduğunu inceleyen birbirleri ile uyumunu benzeşen ya da ayrışan unsurların neler olduğunun ele alan bir ders içeriği taşır.

Öğrencilerin, bilimsel araştırma ve yazma yöntemleri öğretilir. Konu ile ilgili örnekler gösterilir. Konu seçimi, kaynak bulma, konunun sınırları, hipotez kurma konusunda bilgilendirilir. Tüm bu araştırmalar, Türkçe dilbilgisi ve yazım kuralları gösterilerek, tezin yazım aşaması ve kuralları anlatılır.

SSY 601 Film Senaryosu
Ders kapsamında öncelikle bir sinema filmine tema oluşturabilecek konunun saptanması üzerinde durulur. Konunun seçiminin ardından, synopsis, geliştirim senaryosu, senaryo yazımı süreçleri ayrı ayrı değerlendirilerek, bir film çekimi için temel oluşturan senaryo uygulaması ile ders tamamlanır.

Bu ders kapsamında Yeşilçam Sinemasının doğuşu, gelişimi, dönemleri, içinde yer aldığı akımlar, Türk sineması dilini oluşturma çabaları, ulusal sinema, beyaz sinema, toplumsal gerçekçi sinema, Muhsin Ertuğrul, Lütfü Akad, Metin Erksan, Halit Refiğ, Memduh Ün, Atıf Yılmaz, Yılmaz Güney, Yücel Çakmaklı, Yavuz Turgul?un türk sinemasına katkıları irdelenecektir.

Bu derste, bir tür olarak belgesel sinema, sinemadaki diğer türlerden ayıran özellikleri, işlevleri, farklı formlarıyla uygulamalı olarak ele alınmaktadır. Ders kapsamında Türkiye?de belgesel sinemanın tarihsel gelişimi örneklerle anlatılırken, her öğrenci bir belgesel filmin fikrinin oluşturulmasından filmin gerçekleştirilmesine kadar geçen tüm süreci uygulamalı olarak işleyecektir.

Sinemanın bir öykü anlatma sanatı olduğu gerçeğinden hareketle, klasik anlatım yöntemlerinde öykülemenin temel dayanağı olan dramatik yapıların, bir film anlatısı içerisindeki önemi uygulama çalışmalarıyla tamamlanır.